Revisión de Malcolm & Marie: el drama de la relación de Zendaya de Netflix es demasiado meta

Las grandes emociones que suelen aparecer en las películas sobre relaciones románticas complicadas las convierten en grandes escaparates de las habilidades de los actores y el arte de los directores. Filmada bajo estrictos protocolos COVID-19 en una casa durante la pandemia, la nueva película de Sam Levinson Malcolm y Marie es un examen de una relación conflictiva, a la Historia de matrimonio o San Valentín azul, intercalado con comentarios sobre el cine y la raza. Malcolm y Marie es estéticamente hermoso, y ofrece a las superestrellas ascendentes Zendaya y John David Washington la oportunidad de mostrar sus inmensas habilidades de actuación. Pero si bien la película es un lujo estilístico en la superficie, tiene muy poca profundidad.

La película comienza con el cineasta Malcolm y su novia Marie llegando a casa después del estreno de la última película de Malcolm. Aunque Malcolm está celebrando su recepción positiva, Marie simplemente lo sigue, molesta porque se olvidó de agradecerle en sus comentarios sobre la película, que se inspiró parcialmente en su pasado como drogadicta. En el transcurso de la noche, Malcolm y Marie revisan las tensiones prolongadas en su relación mientras también digieren las respuestas a la película de Malcolm.

El mayor atractivo de la película es la excelente actuación. Washington (estrella de BlacKkKlansman y Principio) interpreta el espectro completo de las pasiones, defectos e inseguridades de su personaje con gran habilidad. Zendaya (Spider-Man: Regreso a casa y la secuela) retrata a Marie con la misma excelente interioridad y vulnerabilidad que le valió el Emmy por su trabajo en Euforia, también creado por Sam Levinson. Como compañeros de escena que pasan la mayor parte de la película dándose golpes entre sí, los dos realizan una gran actuación reaccionaria. Los momentos más evocadores son cuando el punto de vista de la cámara se detiene en la reacción de un compañero a los arrebatos del otro, para mostrarles procesando la sorpresa herida de cuánto puede herirlos su pareja.

Foto: Dominic Miller / Netflix

 

La película también es hermosa, con una cinematografía de Marcell Rév que presenta la película como atemporal. La película fue filmada en blanco y negro con película Kodak, lo que le da un glamour que recuerda a los romances clásicos de Hollywood. Aunque la cámara a menudo hace zoom para capturar la emoción en los rostros de los personajes, también hay tomas amplias que incluyen a un personaje mirando al otro, lo que muestra cómo Malcolm y Marie se perciben entre sí, cómo la percepción subjetiva afecta la forma en que las personas actúan y reaccionan. incluso en momentos privados. La banda sonora de R&B y jazz de Labrinth se suma a la sensación clásica, aunque es más efectiva cuando permanece en el fondo, menos que las piezas musicales. La escena musical más destacada, cuando Marie toca una canción de Dionne Warwick para representar su estado de ánimo, se siente más anacrónica y cursi que cuando Malcolm le canta a James Brown.

Los argumentos en la película son ilimitados, y Malcolm tiende especialmente a atacar a Marie con sus momentos más dolorosos. La crueldad en los argumentos de Malcolm se intensifica hasta el punto en que es irrespetuoso e incómodo verlo a él disfrutar de una victoria y a Marie tratando de mantener una cara fría a pesar del dolor. Cuando se publica la reseña de su película, Malcolm la lee en voz alta: «Uno comienza a cuestionar sus intenciones de deleitarse con el trauma de su heroína negra durante tanto tiempo». Si bien la línea es incisiva como una observación del personaje de Malcolm, también se puede leer como un subtweet de toda la película, específicamente los momentos en los que Malcolm le lanza vitriolo a Marie y la cámara permanece en su rostro mientras ella se derrumba lentamente.

Marie se presenta como un enigma. Tiene grandes momentos en los que se suelta, pero nunca se ha desenredado como Malcolm. Al final, hemos visto su conflicto en la representación de su identidad como cineasta convencional, su tendencia a sacar un arma en una pelea / discusión con cuchillo, y su egoísmo y crueldad instintiva mientras da por sentada a la mujer que ama. Pero no vemos nada de Marie fuera de la relación. La mayor parte de su historia de fondo y sus inseguridades percibidas se revelan a través de Malcolm monologando en ella, en lugar de a través de sus propias acciones o diálogos. Ella es en gran parte reaccionaria, y ese límite en su personaje, combinado con la tendencia de la película a quedarse en su cuerpo mal vestido, la hace sentir más como un objeto que como una mujer.

Foto: Dominic Miller / Netflix

 

Siempre que Malcolm y Marie no discuten sobre su relación, hacen declaraciones filosóficas sobre la raza, el cine, los privilegios, centradas en la recepción de la película de Malcolm y el estado de ser un cineasta negro. El comentario sobre la licencia artística cuando se inspira en la vida real y la tendencia de los críticos blancos a ver el arte negro como algo intrínsecamente político es muy interesante, aunque hace que la película se sienta un poco demasiado meta, como si estuviera gritando a la audiencia de Hollywood.

El comentario racial en particular se siente torcido, con algunos de ellos golpeando verdades conmovedoras, y el resto no exactamente aterrizando. Una frase desechable que aterriza bien es la observación sobre la diferencia de privilegios entre Malcolm y Marie, y cómo las élites de Hollywood lo perciben de manera diferente a como se manifiesta en la vida real. Pero en otra escena en la que la pareja se muestra cariñosa, se besa y se ríe mientras habla de los problemas futuros con los que Malcolm tendrá que lidiar como un popular cineasta negro, el comentario es torpe e incómodo. Se lee como si estuviera destinado a ser una burla alegre a la industria del cine, pero es poco probable que funcione en audiencias que no vienen a la película con conocimiento interno. Subraya cuánto vale la pena ver la película por las actuaciones y la cinematografía, y cuántas de sus preguntas sobre la naturaleza del arte y el amor quedan sin respuesta a favor del estilo, el glamour y el ruido.

Malcolm y Marie es actualmente transmitiendo en Netflix.