Revisión de Los juegos del hambre: Ballad of Songbirds & Snakes es un regreso ganador

En 2012, la primera película de Los juegos del hambre provocó una revolución.

Los libros de Los juegos del hambre de Suzanne Collins ya eran bestsellers en ese momento, pero el éxito de la adaptación cinematográfica consolidó su impacto cultural, marcando el comienzo de una era de películas de acción protagonizadas por mujeres y, lo que es más importante, una enorme ola de historias distópicas para adultos jóvenes, en impresos y en cine y televisión. Y, sin embargo, con cada imitador, se perdió la pura brillantez de Los Juegos del Hambre: su inteligente construcción de mundos, su narrativa de protagonista condenado al fracaso, sus tropos de personajes subvertidos. La tendencia finalmente disminuyó debido a la sobresaturación y la falta de innovación.

En 2020, Collins regresó con un nuevo libro sobre el mundo de Los Juegos del Hambre, esta vez una precuela con una historia del origen del villano de la trilogía original, el presidente de Panem, Coriolanus Snow. Los fanáticos reaccionaron inicialmente con escepticismo e indignación, y algunos citaron la elección del protagonista como “sorda”. Pero cuando finalmente salió el libro, los lectores recordaron por qué la trilogía de Los Juegos del Hambre inició una tendencia: Collins es un gran narrador que maneja hábilmente los temas de la opresión y la rebelión.

Como el libro en el que se basa, La balada de pájaros cantores y serpientes habla de la brillantez de la construcción del mundo de Collins y de la forma aguda en que aborda la desigualdad y el autoritarismo. Es un recordatorio de lo buenas que pueden ser las historias de distopía juvenil cuando se hacen bien. Al girar la perspectiva para mostrar el poder de la propaganda y lo fácil que es radicalizar a las personas para que vean a los demás como menos que humanos, la conversación sobre la distopía juvenil evoluciona para reflejar las ansiedades modernas. Es una película nítida y emocionante, que finalmente le da a las distopías juveniles el final que merece la tendencia del género.

[Ed. note: This review contains some setup spoilers for The Hunger Games: The Ballad of Songbirds & Snakes, as well as spoilers for the Hunger Games trilogy.]

Foto de : Murray Close/Lionsgate

Del director Francis Lawrence (quien dirigió las últimas tres películas de Los juegos del hambre), La balada de pájaros cantores y serpientes no es solo una historia del origen de Coriolanus Snow (Tom Blyth), el formidable dictador que actúa como villano principal en la mayor parte de la trilogía principal de Los juegos del hambre. También es el origen de los Juegos en sí, ya que muestra cómo comenzaron como un castigo brutal pero simple para las facciones rebeldes en Panem y se convirtieron en el gran espectáculo visto en la trilogía principal de Los Juegos del Hambre. Al mismo tiempo que ellos están cambiando, Snow también está cambiando: de un joven de 18 años ambicioso, astuto, aunque en su mayoría benigno, a un político endurecido y despiadado.

La historia tiene lugar más de 60 años antes de los libros originales de Los Juegos del Hambre, y los Juegos son muy diferentes. Todavía implican obligar a los distritos periféricos empobrecidos a enviar 24 niños Tributos al Capitolio, donde se ven obligados a matarse entre sí en un lugar público. Pero antes de su combate a muerte, los niños son mantenidos en jaulas y tratados como ganado para el matadero. En realidad, nadie en el Capitolio le importa sobre los Juegos como lo hacen en las películas originales. Los habitantes del Capitolio están cansados ​​de la guerra y en proceso de reconstrucción, por lo que ver a niños asesinarse brutalmente entre sí no es una prioridad en su lista de prioridades.

Con la audiencia disminuyendo, a Snow y al resto de su clase de graduación se les asignan tributos y se les ordena encontrar formas de aumentar la popularidad de los Juegos. El estudiante con el tributo ganador obtendrá una codiciada beca. Y Snow, cuya familia alguna vez rica ha caído en una pobreza profunda y secreta, necesita ganar. Termina con el Tributo del Distrito 12, una música llamada Lucy Gray Baird (Rachel Zegler), cuyo talento natural para el espectáculo lo inspira a convertir los Tributos en un espectáculo, convirtiéndolos en íconos más grandes que la vida y permitiendo que los ciudadanos del Capitolio se diviertan. conocerlos para que se enganchen y se involucren en el destino del Tributo elegido. Snow y Baird se sienten atraídos el uno por el otro, aunque nunca queda del todo claro quién usa a quién en su retorcido juego.

Foto de : Murray Close/Lionsgate

A diferencia de las películas principales de Los juegos del hambre, Pájaros cantores y serpientes presenta menos acción y menos de los Juegos en sí. Al menos, menos Juegos en la forma en que los protagonistas originales de Los Juegos del Hambre, Katniss (Jennifer Lawrence) y Peeta (Josh Hutcherson), los experimentaron: como un glamoroso espectáculo televisado. Pájaros cantores y serpientes La primera versión proto de los Juegos no se lleva a cabo en un estadio de alta tecnología, sino en un estadio abandonado. No hay desfiles de homenaje, disfraces elegantes ni ejercicios de entrenamiento.

Pero ese es el punto. Esta era inicial muestra los Juegos despojados de adornos llamativos: sombríos, brutales, crudos y tristes. A los ciudadanos del Capitolio, recién salidos de sus propios traumas de la guerra, les resulta difícil verlo. Y es exactamente por eso que el carisma de Lucy Gray brilla en Snow, inspirándolo a sacarlo a relucir e instar a los Vigilantes a centrarse más en los Tributos y sus historias.

Es fascinante ver cómo surgieron los Juegos tal como los conocemos. La película tiene lugar décadas antes de la trilogía principal, y es especialmente convincente ver eso transmitido no solo a través de los Juegos menos llamativos, sino también a través del diseño del escenario. Las películas originales le dan al Capitolio una elegante modernidad, pero en la precuela, la ciudad tiene un ambiente retrofuturo, con pantallas de televisión en blanco y negro y detalles cromados. También hay un toque de arquitectura brutalista que ayuda a enfatizar la sombría naturaleza del Capitolio de posguerra. Al igual que con los libros y las películas originales, los pequeños toques de construcción del mundo fortalecen la historia central.

Imagen: Lionsgate

En cuanto a la historia en sí, Pájaros cantores y serpientes Es una adaptación increíblemente fiel del libro, aunque su final está simplificado para la versión cinematográfica. Blyth hace un trabajo admirable al caminar en la línea entre un antihéroe comprensivo y un villano de corazón frío. Es un mentiroso encantador y un manipulador experto, hasta el punto de que los fanáticos tal vez quieran apoyarlo, antes de que muestre sus verdaderos colores, su naturaleza egoísta y maquiavélica. Si bien Zegler desempeña bien el papel de cantante carismática, no vende la astucia de Lucy Gray tanto como Blyth vende la de Snow. El elenco secundario también aporta su mejor juego, particularmente Viola Davis como la cruel directora de juegos, Dra. Volumnia Gaul. Davis se compromete plenamente con el retorcido cerebro que cree que la humanidad, en esencia, es oscura y depravada.

Pero lo que realmente hace Pájaros cantores y serpientes tan brillante es que es exactamente lo que necesitaba el género de distopía juvenil. Es un recordatorio de por qué tuvo tanto impacto en primer lugar, pero lo más importante es que es una pieza final que cambia la perspectiva y nos pregunta a todos (los espectadores, los lectores y los escritores de los imitadores de Los Juegos del Hambre) por qué siquiera Me gustó el género en primer lugar.

Foto de : Murray Close/Lionsgate

A medida que la moda de la distopía juvenil iba disminuyendo, se volvió fácil burlarse de los libros y películas derivados que solo adoptaban el decorado de los libros de Los Juegos del Hambre: una protagonista femenina buena peleando, un gobierno malvado que ejecuta algún truco opresivo pero genial, un interés amoroso candente y un probable triángulo amoroso. Pero La balada de pájaros cantores y serpientes enfatiza que la razón por la que la trilogía original de Collins fue tan convincente fue porque iba más allá de esos simples significantes. Francis Lawrence y Suzanne Collins eliminan el espectáculo de los Juegos (el decorado en el que tantos pálidos imitadores confiaban) y nos muestran que los Juegos del Hambre siempre trataron de cómo los opresores utilizarán el entretenimiento, la presentación y la propaganda para imponer la desigualdad como norma. .

El libro de Collins y la película de Lawrence no rehacen la acción de los eventos de los Juegos del Hambre; los analizan y luego nos obligan a sentarnos en el lado del Capitolio de la ecuación. Exigen saber por qué nos atrajo el triángulo amoroso, los bonitos vestidos y las arenas temáticas en primer lugar. Después de todo, siempre hemos sido espectadores, viendo la historia de Katniss desde una distancia segura. La balada de pájaros cantores y serpientes nos muestra lo que sucede si nos dejamos llevar demasiado por la propaganda, el lujo y la promesa de seguridad. En ese sentido, es un final apropiado para la franquicia y un final apropiado para la forma en que el género evolucionó hasta convertirse en una bestia en sí mismo.

Los juegos del hambre: la balada de pájaros cantores y serpientes llegará a los cines el 17 de noviembre.