Presencia de Steven Soderbergh desafía la película de terror de metraje encontrado

El gran éxito de 1999 El proyecto de la bruja de Blair Realmente hizo un número sobre el género de terror. No fue la primera película con metraje falso, ni siquiera la primera película de terror con metraje encontrado. Pero llegó durante un período en el que las cámaras portátiles eran cada vez más pequeñas y baratas, el terror se estaba volviendo más popular y generalizado, y el marketing basado en Internet permitió a los creadores dirigirse a su audiencia ideal, convirtiendo efectivamente su película en un creepypasta viral.

Entre su enorme éxito de taquilla y la aparente facilidad de duplicarlo a bajo precio, El proyecto de la bruja de Blair lanzó una moda de terror con metraje encontrado que alcanzó su punto máximo y disminuyó a lo largo de décadas, y que todavía resurge ocasionalmente en proyectos como la sensación underground de 2023. pielamarink. En la hipnótica y minimalista historia de fantasmas de Steven Soderbergh PresenciaSin embargo, es posible que el estilo de película de metraje encontrado haya encontrado su forma final.

Presencia se centra en una aparición en una casa centenaria lujosamente modernizada, recientemente ocupada por una familia con problemas y llena de fallas. La hija adolescente Chloe (Callina Liang) se está recuperando de la muerte de su mejor amiga. Su presumido y arrogante hermano mayor Tyler (Eddy Maday) no es comprensivo; la familia acaba de mudarse por completo para que él pueda ingresar a un mejor distrito escolar, donde su estrellato en el equipo de natación podría llevarlo más lejos. Sus padres, Rebekah (Lucy Liu) y Chris (Chris Sullivan) están en desacuerdo en todo, particularmente en cómo lidiar con la depresión de Chloe y su posible abuso de sustancias, y cómo moderar el claro y absoluto favoritismo de Rebekah hacia Tyler. Mientras todos atraviesan sus propias pruebas emocionales, una presencia invisible e intangible, representada por la cámara, acecha por la casa, observándolos a todos incluso en sus momentos más privados.

Técnicamente hablando, Presencia no es realmente una película de metraje encontrado en el Proyecto de la bruja de Blair vena. No se pretende que la narrativa en primera persona de Soderbergh sea material de cámara real, y mucho menos material de cámara “perdido” desenterrado en algún momento después de que el operador de la cámara sufriera un destino terrible. Pero todo en la película se desarrolla dentro del estilo visual que llegó a conocerse ampliamente como terror de metraje encontrado: el público ve toda la película a través de la lente de Soderbergh, que representa el único testigo que conecta todos los hilos narrativos.

En este caso, sin embargo, la cámara no es un dispositivo portátil nervioso y mareado, como en El proyecto de la bruja de Blair, campo de clovero Detrás de la máscara: El ascenso de Leslie Vernon. No es una serie de fuentes como sistemas de seguridad o cámaras estáticas, como en [REC] o Actividad Paranormal. Es un ojo cálidamente iluminado y nítidamente realizado que se mueve a través de la historia, deslizándose por la casa y los nuevos habitantes con una suavidad inhumana que transmite la extrañeza de la entidad. PresenciaToda la premisa es que la historia está enmarcada por un voyeur fantasmal que se cierne sobre el elenco, asimilando sus necesidades y miedos, pero inicialmente incapaz de comunicar los suyos propios.

El enfoque de Soderbergh aprovecha la idea de terror del metraje encontrado de una historia que es vivida por quienquiera que esté detrás de la cámara, excepto que en este caso, la pregunta de quién está detrás de la cámara es parte del horror. Desde el principio, Soderbergh y el guionista David Koepp (quien también escribió el sencillo y eficiente thriller de acción de 2022 de Soderbergh kimi) implican que la presencia es un fantasma, pero hasta que la acción se desarrolla por completo, el público debe preguntarse si es algo completamente distinto, junto con lo que quiere y cómo y si eventualmente dará a conocer sus necesidades. Los realizadores inevitablemente crean algunos pequeños sobresaltos, pero en su mayor parte, Presencia Se trata de una curiosidad discreta y lenta en lugar de un terror al acecho.

Para el público que espera trucos impresionantes del habitual manual de terror de metraje encontrado (el tipo de amenazas apenas vislumbradas y sobresaltos débilmente iluminados que permite una cámara de baja fidelidad y movimiento rápido), el enfoque de Soderbergh puede parecer perverso. La amplitud luminosa y abierta de la casa y las habitaciones ricamente decoradas la hacen parecer un espacio improbable e incluso inadecuado para una aparición inquietante. No hay posibilidad de que la cámara capture abruptamente algún espectro inesperado y horripilante, porque la cámara es el espectro.

Mientras que otra historia podría haber convertido la presencia inminente del fantasma y su proximidad íntima con los personajes en una amenaza espeluznante constante, PresenciaEl fantasma parece benigno, incluso distanciado. Como el fantasma solitario y sin rostro de David Lowery. Una historia de fantasmasparece incapaz de afectar a la familia o desinteresado. Hasta que ya no lo sea.

Pero la singularidad de ese enfoque es parte del atractivo. Presencia es más intelectual que visceral, más comprometido con plantear preguntas que con inmovilizar a los espectadores en sus asientos. Lo que hace que parezca una versión más adulta de la película de metraje encontrado. Si La bruja de Blair representó la enjuta adolescencia del subgénero, luego extensiones de formato como Hostil y películas de terror similares fueron su juventud experimental, y Presencia es su forma adulta completa.

Sin embargo, al crecer, el género ha perdido gran parte de su sorprendente y atractiva crudeza y su energía vérité. Presencia es más tranquilo, sofisticado y pulido que sus predecesores de metraje encontrado, pero también es menos atractivo emocionalmente, a pesar de sus actuaciones comprometidas y los sentimientos crudos y dolorosos de pena, ira, resentimiento y soledad que atraviesa la familia central. Al presentar su historia en apenas 85 minutos, Soderbergh y Koepp no ​​le dan a la premisa o al formato suficiente tiempo para volverse predecibles, pero rara vez le dan a su historia un sentido de urgencia o emoción. Es un horror de metraje encontrado como un ejercicio intelectual en lugar de uno emocional trepidante.

Todo lo cual sugiere Presencia es sólo uno más en la interminable línea de experimentos cinematográficos con la forma de Soderbergh que un fenómeno de lanzamiento de moda en la línea de El proyecto de la bruja de Blair. Esta es la etapa final de un subgénero que aún está en evolución, no el comienzo de uno nuevo. Para Soderbergh, que siempre ha estado interesado en innovar y llevar las películas al siguiente nivel, y luego seguir adelante, probablemente eso sea suficiente. Sin embargo, para los fanáticos del terror más inmersos que esperan un tipo de susto más familiar, Presencia Puede parecer una iteración extraña de un tropo familiar, algo que se siente más adulto y más singular que todas esas películas de terror cada vez más repetitivas de carreras con una cámara de décadas pasadas, pero que aún no es tan divertido.

Presencia ya está en los cines.