Naoki Urasawa explica Mujirushi, su manga atraco ambientado en el Louvre de París

Te lanza por toda Alemania, luego te lanza de la República Checa a Japón, antes de lanzarte entre Francia, Turquía, Birmania y Vietnam. Se deleita con su capacidad para permitirle empinarse en lugares lejanos. Te envía a otro lugar, que es precisamente lo que todos necesitamos ahora. Leer las obras de Urasawa es, para citar a Frank Herbert, como viajar sin moverse.

“Me han influido países de todo el mundo”, dice Urasawa. “Tiendo a leer novelas extranjeras y ver películas extranjeras, en lugar de contenidos japoneses. Y cuando veo noticias internacionales o películas extranjeras, a menudo encuentro personas cuyo aspecto me gustaría usar en mi manga «.

Parte de lo que hace que el trabajo de Urasawa sea tan fácil de transportar al lector son las caras. Se ha dicho que el infierno son otras personas. Y aunque eso podría ser cierto, las calles de lugares inalcanzables están llenas de rostros de extraños. Urasawa tiene un estilo artístico verdaderamente único; más que la mayoría de los demás en el mundo del manga, está dispuesto a hacer que la gente se vea realmente fea. Todos en una obra de Urasawa están ligeramente deformes, un poco abultados, asimétricos.

Si alguien en sus libros es hermoso, probablemente algo anda mal con ellos; el villano en Monstruo es un joven casi seráfico, y su belleza es evidencia de su podredumbre por dentro. Su vacío. La belleza, parece afirmar Urasawa, es fría. Las experiencias te moldean, y si eres un personaje en sus historias que es suave e impecable, probablemente estés cargando un bagaje serio.

También hay un idealismo intenso inherente a las obras de Urasawa. Los eventos de Monstruo empezar porque el héroe, un joven cirujano llamado Tenma, salva a un niño. Este acto de compasión es lo que desencadena una cascada de tragedias inimaginables. En Chicos del siglo XX, La épica de ciencia ficción magnífica, trepidante, meditativa (más o menos) de Urasawa, un grupo de héroes mezclados desencadena un desastre al hacerse amigo del futuro villano cuando son niños. Piedad, compasión, bondad; Urasawa defiende estos rasgos, incluso cuando reconoce que pueden tener un costo. Le pedí a Urasawa que se expandiera un poco sobre esto.

Naoki Urasawa / Viz Media

“En el mundo real, el pesimismo es la norma. Pero como creadores, nuestro trabajo no es quedar atrapados en este pesimismo, sino crear algo donde los personajes, incluso en la adversidad, puedan encontrar el coraje para encontrar la pizca de esperanza. Y para mí [the job of a creator is], para entregar este mensaje a los lectores ”, dijo.

Por no insistir, 2020 ha sido un año difícil para los optimistas. Es un futuro oscuro en el que vivimos. El manga se preocupa regularmente por los posibles, por los futuros especulativos; mundos inundados de mechs gigantes o guerreros psíquicos radiactivos. Pero todos estos resultados potenciales parecen lejanos, abstractos. Es fácil negar la posibilidad de un futuro de Gundam; es mucho más difícil negar la perspectiva de un futuro Urasawa. Uno donde los villanos son mundanos y las debilidades que se explotan son eminentemente identificables.

En la cima del encierro, cuando mi cerebro comenzaba a convertirse en una especie de suspensión de proteínas cetrina e inútil, me enviaron el nuevo y ambicioso proyecto de Urasawa: Mujirushi, una historia de atraco ambientada en París. Y justo cuando echaba de menos el Louvre más que nunca, de repente estaba hojeando una iteración del icónico museo francés representado con los delicados y densos trazos de Urasawa. Pero, ¿encaja bien la unión del manga y la icónica galería parisina?

“Bueno”, dijo Urasawa, “el Louvre designó al manga como el ‘noveno arte’. Y debido a esta distinción, el Louvre se acercó para ver si estaría interesado en una colaboración, así que aquí es donde comenzó todo el concepto. El Louvre es realmente un símbolo de la actitud francesa hacia el arte, y es algo de lo que los japoneses tenemos mucho que aprender ”.

El vínculo entre París y Japón es sorprendentemente complejo. ¿Has oído hablar del síndrome de Paris? Es conocido en Japón como Pari Shōkōgun. Más de un millón de turistas de Japón visitan París anualmente, y el síndrome de París es una especie de ruptura emocional severa que ocurre cuando un turista japonés construye una idea de París en su cabeza en un grado maníaco, luego, cuando finalmente ve la realidad, quebrar. Estados delirantes, alucinaciones, depresión, vómitos, sentimientos de persecución. Es un verdadero desastre. Pero la idea de que algo que esperabas que fuera mágico, maravilloso e idílico es en realidad mucho peor; si no es un resumen claro de los últimos años, ¿qué es? El futuro ha sido mucho más violento y mucho menos amable, de lo que muchos de nosotros pensamos que sería. Sin mechs. Sin superpoderes. Solo tristeza.

Si ha tenido la suerte de caminar por el Louvre, sabrá que gran parte de su deambular lo verá pasar pintura tras pintura de la muerte. Cuadros descarados, poco sutiles, casi pomposos. “La Liberté guidant le peuple” de Delacroix sembrada de cadáveres. «Escena de la revolución de 1830» de Bezard. “La balsa” de la Medusa de Gericault. Todo violento, todo plagado de trauma, y ​​todo residiendo en un espacio que, al menos desde el exterior, se presenta como una especie de avatar de perfección artística. Caminar por esos pisos fue tranquilizador, pero ¿los horrores que sufrieron los habitantes de las pinturas que se alzaban sobre nosotros? Una experiencia compleja. Porque la violencia es compleja.

Imagen: Archivos de Cultura y Bellas Artes de Erich Lessing

El trabajo de Urasawa sacia la pasión por los viajes en un nivel genuino, casi visceral. Después de todo, dirigirse a los cafés, salas de féretros y cocinas de sus creaciones es una experiencia lo suficientemente vívida a veces como para hacerte sentir como si hubieras estado allí, comiendo la comida, hablando con los lugareños. Pero también me encontré recomendando sus libros en 2020 porque sus héroes evitan la violencia en casi todo momento. Y si se meten los pies, les cuesta. Caro.

Es una elección muy deliberada de Urasawa imbuir sus historias con este tipo de pacifismo armado. “Una victoria a través de la violencia no es una victoria, en mi opinión”, dice. “En el momento en que se recurre a la violencia, ese individuo tendrá que pagar un precio. Creo que mis historias tratan sobre esto. ¿Cuáles son los costos de la violencia?? «

Acabo de terminar mi enésima relectura de Monstruo, una revisión completa de Chicos del siglo XX, y finalmente estoy mirando sus primeros trabajos, Maestro Keaton. Y acabo de inhalar Mujirushi. Y aunque el cierre ha concluido aquí en mi casa de Victoria, Australia, dejándonos con más de un mes sin casos, pasará mucho, mucho tiempo antes de que pueda regresar a Europa.

En esta época del año pasado, estaba deambulando por el Louvre. Caminaba por los crujientes pisos de parquet con mi esposa y estábamos considerando la logística de robar la Mona Lisa. ¿Podríamos causar una distracción? ¿Activar una alarma de incendio? ¿Afirmar que habíamos visto a Dan Brown en el ala este y arrebatar el cuadro mientras los parisinos lo acosaban justificadamente por delitos contra la literatura?

Le pregunté a Urasawa qué papel juega el viaje en su narración y si los viajes y el Louvre son, como sospecho, tan importantes para él como para mí. El asiente.

«Para Monstruo, fue una semana de investigación comenzando en Munich, a Dresde y luego a Praga. Mientras viajaba, amplié la historia. Xa MujirushiSin embargo, el Louvre me invitó a visitarlo y me dieron acceso a áreas que generalmente no están disponibles para los visitantes, como el sótano, el ático y el museo por la noche ”. El pauso. “En cualquier caso, lo importante es hasta dónde me pueden llevar las alas de mi imaginación de estas experiencias. ¿Hasta dónde puedo volar con mis ideas? 

Imagen: Naoki Urasawa / Viz Media

Qué apropiado, entonces, que las obras de Urasawa posean una habilidad tan singular para transportar lectores al otro lado del mundo casi sin esfuerzo. Y eso MujirushiLa trama no solo gira en torno a las complejidades del Louvre, una galería en la que se permitió que Urasawa fossick fuera de horas. Mujirushi se trata de dos personas a las que se les ha encomendado una tarea imposible.

Robar el Louvre. Exactamente el mismo esfuerzo descabellado e inviable con el que mi esposa y yo estábamos fantaseando e intrigando sobre la última vez que estuvimos allí en persona. Un manga me arrojaba de mi nido de COVID al corazón de París, donde de repente me encontraba en el asiento del pasajero por un robo que solo podía haber soñado realizar.

Si anhelas aventuras y anhelas algo para inculcar tu fe menguante en la humanidad, te lo imploro. Deja que estas obras te transporten. Vuela con Urasawa Air.

Te llevará a donde necesites ir.