El lanzamiento más reciente de Crunchyroll, Dado la pelicula está empujando el sobre de Boys Love
Ritsuka Uenoyama y Mafuyu Sato se enamoraron en un lugar poco probable: una escalera de la escuela secundaria. No fue amor a primera vista. Más bien, fue una caída gradual, solo un par de niños luchando con sus sentimientos mientras tocaban las cuerdas de la guitarra y tarareaban melodías inacabadas.
Esa, en esencia, es la trama de Natsuki Kizu Dado, la historia de cuatro jóvenes de una banda de aficionados que aprenden a amar y ser amados a lo largo de seis volúmenes (hasta ahora). El manga se adaptó a un anime de 11 episodios del mismo nombre en 2019, y una película secuela, apropiadamente titulada Dada la película, estrenada recientemente en Crunchyroll.
La película, al igual que el manga y el anime que la precedieron, pone el romance en segundo lugar a sus personajes. Pero eso no lo hace menos íntimo. Dado, la rareza de los protagonistas masculinos nunca se cuestiona ni se fetichiza. La historia es una entrada casta al canon Boys ‘Love, pero es parte de la evolución moderna del género. Y en el contexto de su género, Dado se vuelve prácticamente radical.
Dado es en parte la historia de Mafuyu encontrando su voz, tanto literalmente, como líder de la banda y letrista principal, como figurativamente, como un joven que se aisló de todos después de la muerte de su novio Yuki, cuya guitarra lleva consigo todos los días. . Mafuyu no habla mucho, lo que lo convierte en un contraste natural para la exaltada Ritsuka, quien le enseña a tocar el instrumento, aunque de mala gana, y lo invita a unirse a la banda que comenzó con el bajista Haruki y el baterista Akihiko, dos estudiantes universitarios. que bailan alrededor de su propia tensión sexual. Kizu crea un mundo que se siente vivido y sus personajes parecen reales. Es una grabación lenta, sí, pero también es simple de una manera que BL, o «Boys ‘Love», no se representa a menudo. Las confesiones no siempre son explosivas o volátiles; a veces, son realizaciones silenciosas y besos torpes.
«Quería que tuviera una sensación realista adecuada», dijo el escritor e ilustrador Kizu. ¡Pash! en 2019. La propia Kizu había ganado reconocimiento por su doujinshis, o obras de fans eróticas. «Debido a que BL en sí es una fantasía, apoyémoslo con una base realista».
La fantasía de BL comienza con sus inicios. “Boys ‘Love” es un género de manga, anime y medios de comunicación japoneses que se centra en las relaciones románticas entre hombres jóvenes. En Occidente, popularmente se llama yaoi, un nombre que en realidad comenzó como una broma entre mangaka a finales de la década de 1970 como un acrónimo de yama nashi, ochi nashi, imi nashi («Sin clímax, sin sentido, sin sentido») – una referencia a obras que se centraron en el sexo sobre la sustancia. Sin embargo, yaoi se clasifica como un subgénero más explícito de Boys ‘Love, que fue acuñado en la década de 1990.
Si bien estos trabajos se centran en los hombres, se cuentan a través de la mirada femenina, ya que BL está escrito y consumido predominantemente por mujeres. Todo comenzó en las páginas del manga shōjo, cómics dirigidos a adolescentes. Estas historias enfatizaban el romance y la intimidad, y también presentaban hermosos chicos (conocidos como bishōnen) con ojos brillantes de cierva, cabello lacio y marcos ágiles y esbeltos. En la década de 1970, el manga shōjo experimentó un auge creativo liderado por mujeres artistas como Moto Hagio y Keiko Takemiya, que emergieron a la vanguardia de la narración homoerótica. El cuento de Takemiya En el solárium, publicado en diciembre de 1970, retrataba el primer beso del género entre dos hombres; Serie de manga de 1974 de Hagio El corazón de Thomas se considera a menudo como una de las obras más seminales de la época. La historia en sí gira en torno a la muerte de un adolescente y los demás que continúan sin él, no completamente diferente a las propias luchas de Mafuyu. Pero El corazón de Thomas no es una historia de amor; es un retrato de dolor impregnado de violencia, resentimiento y melodrama.
Hay un capricho oscuro, incluso una tragedia, que impregna estas historias anteriores de Boys ‘Love, ya que las artistas femeninas rechazaron la dinámica de género heteronormativa y subvertieron las visiones misóginas de la masculinidad. Sin embargo, estas relaciones no eran explícitamente homosexuales; Había un aire de ambigüedad homoerótica, una rareza generalizada, en los personajes y sus interacciones. Estos chicos eran más que amigos pero menos que amantes. Es decir, hasta el largo manga de 1976 de Takemiya. Kaze a Ki no Uta.
La serie sexualmente explícita tardó nueve años en imprimirse debido a su controvertido contenido, que incluía temas de agresión sexual, pedofilia, abuso de drogas y homosexualidad. La trágica historia de amor de Serge y Gilbert fue sin duda un éxito entre las adolescentes, y su popularidad no solo ayudó a establecer Boys ‘Love como un género económicamente viable, sino que también siguió influyendo en la narración de BL, convirtiéndose en un precursor de cuentos más modernos como el de 2006. Sakura-Gari y el thriller psicológico de 2016 Matar al acecho. Sin embargo, estas representaciones de agresión sexual e intimidad no consensuada todavía son polémicas entre los fanáticos y críticos de Boys ‘Love, quienes dicen que tales imágenes proliferan estereotipos dañinos de los hombres homosexuales y la fetichización de lo queer.
Pero para las mujeres al timón creativo, la fantasía de las relaciones homosexuales es más una proyección de sus propios deseos sexuales, una manifestación de su liberación y autoexpresión. Si bien el hilo común en todas las obras de Boys ‘Love es el de los personajes que luchan con sus sexualidades florecientes, los mejores títulos del género también tienen algo que decir sobre la experiencia humana.
En Dado, por ejemplo, lo primero que Ritsuka le enseña a Mafuyu es cómo reparar una cuerda de guitarra rota. Al principio, parece una metáfora de mano dura de cómo Mafuyu y Ritsuka se arreglan entre sí; Mafuyu ayuda a Ritsuka a encontrar su pasión por la música de nuevo y, a cambio, Ritsuka le da a Mafuyu las herramientas creativas para ayudarlo a superar un trauma pasado. Pero es aún más simple que eso: las cadenas conectan a las personas. Más tarde, en el noveno episodio culminante del programa, Ritsuka reemplaza una vez más la cuerda rota de Mafuyu, no como un símbolo de reparar las partes rotas sino como un símbolo de conexión.
Con esta nueva base en su vida, Mafuyu puede enfrentar la pérdida de Yuki y encontrar un sentido de cierre. Su catarsis viene en forma de canción; Risuka termina la melodía de Yuki y Mafuyu vierte su dolor de corazón en la letra. «Aunque no pude despedirme de ti», se lamenta en el escenario, la letra original japonesa traducida al inglés. «Continuaré, porque sé que siempre estarás conmigo». Es solo después de ese momento que Ritsuka, un adolescente que es tan ajeno a sus sentimientos, puede confesarse con Mafuyu.
Las cuerdas que unen a Mafuyu y Ritsuka también conectan a sus compañeros de banda Haruki y Akihiko, cuya propia tensión de voluntad-ellos-no-ellos se examina en Dada la película. La relación tóxica de Akihiko con su exnovio malhumorado Ugetsu Murata ha destruido su confianza, y se desquita con las personas que lo rodean, incluida la afable Haruki, que está enamorada no tan secretamente de su compañero de banda. Cuando Akihiko acepta que necesita cortar algunas cuerdas para convertirse en un mejor músico y una mejor persona, Haruki comienza a encontrar su propia confianza en el sentimiento que proviene de estar completamente desatado. Hasta que, por supuesto, se encuentran en algún punto intermedio.
«Te amo», le dice Akihiko a Haruki en los momentos finales de la película. «Por favor, sal conmigo.» Es simple y directo, tal vez incluso un poco básico, pero aún así íntimo en la forma en que conecta un corazón con otro, no muy diferente Dado sí mismo. No está completamente desprovisto de sexo, pero esos momentos no son el núcleo de esta historia, que trata principalmente sobre chicos que tocan música y, a veces, aunque no siempre, hablan de sus sentimientos. Es deliberadamente lento, ya que los personajes deambulan por sus emociones, subvirtiendo el viejo chiste de “sin clímax, sin sentido, sin significado” en un nuevo adagio de la vida cotidiana real.
Esto, por supuesto, habla de una tendencia más amplia dentro del género Boys ‘Love: historias que apelan a los deseos de las mujeres. y audiencias queer que buscan una representación más convencional. De Fumi Yoshinaga ¿Que comiste ayer? es un manga serializado que sigue la vida promedio de una pareja gay de mediana edad que vive en Tokio. Se adaptó a una miniserie de acción en vivo en 2019. Mientras tanto, la enorme popularidad mundial de Yuri !!! Sobre hielo, un anime deportivo de 2016 que culminó con un beso (confirmado) entre los personajes principales Yuri y Victor, demostró la influencia de BL en todos los géneros. Y el éxito del drama japonés El amor de Ossan en 2018, sobre un hombre sin saberlo en medio de un triángulo amoroso en la oficina entre su jefe y un compañero de trabajo, ha despertado aún más interés en la narración de historias de BL en la esfera del entretenimiento.
A medida que Boys ‘Love continúa creciendo, también lo hará la amplitud y diversidad de sus historias. Lo que comenzó como una forma para que las mujeres exploraran las dinámicas de género, para ubicarse en el papel de agresoras, ahora está evolucionando con los tiempos. Las historias de BL se están volviendo más arraigadas y más impulsadas por los personajes en el proceso, a medida que la brecha entre la fantasía y la realidad se estrecha. En muchos sentidos, se siente deshonesto describir Dado como innovador, porque realmente no tiene nada de especial. Y ese es el punto.
Quizás el tierno Haruki lo dijo mejor: «Esta es una historia de amor ordinaria que tuvo lugar una primavera ordinaria».
