El arte conceptual de WandaVision revela los primeros planes mágicos y las restricciones de Marvel

[Ed. note: this interview feature reveals significant plot points from WandaVision. Quotes have been edited for concision and clarity.]

Cuando Agatha Harkness se reveló a sí misma como una bruja lo suficientemente poderosa como para luchar contra la superhéroe Wanda Maximoff, que reescribe la realidad, la mayoría WandaVision los fanáticos probablemente no se preguntaban por qué los efectos mágicos de Agatha eran de un púrpura intenso y oscuro. Pero resulta que se pensó mucho en esa pregunta, y cómo el aspecto de WandaVision encajaría en el Universo Cinematográfico de Marvel más grande. El supervisor de efectos visuales Ralph Maiers le dice a Gameslatam que diseñar esos efectos fue un proceso complicado pero agradable que requirió una coordinación significativa con otras casas de efectos y con Marvel Studios.

«Tuvimos mucha polinización cruzada de ida y vuelta con [the show’s visual effects supervisor Tara DeMarco],» él dice. “Estábamos intercambiando ideas como si estuviéramos en la escuela de arte. Ya sabes, como, ‘Oye, ¿en qué pensaste…?’ ‘Bueno, tal vez hagamos esto?’ o ‘Esto fue algo genial, pero ¿y si en cambio?’ Fue realmente divertido, que no es necesariamente lo que sucede siempre en este negocio «.

Maiers trabaja para MR. X, una casa de efectos digitales con sucursales en Los Ángeles, Toronto, Montreal, Bangalore y Australia. La empresa ha realizado un extenso trabajo en televisión y cine. Sus proyectos recientes incluyen Los chicos, Cazador de monstruos, Vikingos, Dioses americanos, Da 5 Bloods, Enola Holmes, La vieja guardia, Criado por lobos, y muchos más. Los proyectos pasados ​​van desde La forma del agua a La saga Crepúsculo – Amanecer Parte 1 a Rápido y Furioso. Pero WandaVision es el primer proyecto de MCU de la compañía, lo que significó no solo encajar sus efectos en un extenso canon anterior, sino ayudar a construir una biblioteca de diseños para el futuro.

SEÑOR. X fue responsable de dos segmentos principales en WandaVision. La primera secuencia se remonta al momento en que la villana de la serie Agatha Harkness (interpretada por Kathryn Hahn) mató a su madre y absorbió el poder de su aquelarre, drenando a todas las demás brujas del grupo hasta que se convirtieron en cáscaras secas. En el segundo, Agatha lleva a Wanda (Elizabeth Olsen) a través de un viaje al pasado, y terminan de regreso en la historia de origen de Agatha, enfrentándose por el control con cáscaras de brujas como armas.

«Todo eso es un poco salvaje para un programa de Marvel-Disney», dice Maiers. «Teníamos que tener un poco de cuidado con el tipo de magia y lo oscuro que nos volvíamos con cómo iba todo».

Una gran parte de ese mandato de «no demasiado oscuro» implicaba averiguar cómo deberían verse las brujas muertas. «Ese fue en realidad el primer metraje que Tara nos dio para hacer algunas pruebas», dice Maiers. «Ellos nos dieron Indiana Jones y la última cruzada, la escena en la que Walter Donovan se reduce a este cráneo sin ojos con piel. Nos dieron eso como referencia y dijeron: ‘Ahora haz esto, pero no lo hagas tan aterrador’ «.

“Así que pasamos por todo un proceso de prueba y aprobación para decidir cómo podríamos ir a Halloween y qué tan lejos teníamos que retroceder. los WandaVision La audiencia va desde niños hasta personas de mi edad, así que tuvimos que encontrar un medio feliz que hiciera felices a todos y no asustara demasiado a nadie. Y esos dos procesos tomaron bastante tiempo «.

Maiers dice que el efecto de desecación fue completamente digital, sin efectos prácticos o referencias involucradas, excepto el Última cruzada escena. “Quitamos a las brujas por completo, nos quedamos con la ropa, pero quitamos toda la piel, caras, manos y brazos, y los reemplazamos con nuestros espantosos brujos dobles. Literalmente entramos y quitamos toda la carne de esas tomas «.

Hubo algunos comienzos en falso en el camino, ya que el equipo de Maiers hizo que el efecto fuera demasiado espantoso. «[Series director Matt Shakman] realmente ama las películas de terror ”, dice Maiers. “Pero el estudio quería ir al revés con el efecto, así que dijimos, ‘Encontraremos el medio ahí’. Optamos por la apariencia sin ojos, completamente seca, envuelta en piel alrededor de los huesos, y eso fue demasiado. Así que retrocedimos varias veces, definitivamente a una persona que parecía muerta, pero no a una película de terror. Fue un proceso, pero no malo. Nos reímos mucho hablando de eso «.

El proceso de diseño de la magia de Agatha tuvo su propia serie de comienzos en falso. “Comenzamos haciendo que sus efectos fueran realmente tenues”, dice Maiers. “Hicimos un gran arte conceptual del que Matt se enamoró. Eso es realmente lo que nos otorgó el espectáculo: le enviamos varios conceptos interesantes diferentes. Nuestro chico conceptual, Gaetan Borneuf, fue el artista ”.

En esas imágenes originales, que se ven a continuación, Maiers señala que cada una de las brujas del aquelarre tenía su propio color de magia, y cada una tenía un enfoque visual ligeramente diferente, para hacerlas más distintivas como personajes. En última instancia, aunque a Shakman le gustó el enfoque, terminó decidiendo que era «demasiado para la escena».

“Matt era realmente bueno en decir ‘No, no, no, esto no va a funcionar, tenemos que redirigir’, dice Maiers. “La escena se volvió más sobre esas brujas que sobre Agatha. Su magia no estaba al servicio de su historia. Así que creo que Matt fue muy inteligente al decir: ‘Aquí no es a donde quiero ir’. Quiero que todo esto se trate de Agatha, así que simplifiquemos lo que están haciendo las otras brujas. Y luego también tuvimos que pensar en Wanda, porque Wanda tiene efectos muy similares más adelante en el programa. Nuestros efectos no podían ser demasiado grandes, porque los de ella tenían que ser más grandes «.

Parte de tener en cuenta la magia de Wanda fue la coordinación con las otras casas de efectos que manejan diferentes secuencias en WandaVision. “En realidad, fueron varios meses de ir y venir, probar cosas diferentes”, dice Maiers. “Industrial Light and Magic estaba haciendo algo, y algunos de los otros proveedores, por lo que sería una polinización cruzada entre todos nosotros, atados a través de Tara. Ella ejecutó el ‘Este es el estándar del Universo Marvel para esta’ aspecto de las cosas.

“Pero Agatha no tenía magia preexistente en el MCU. Tara dijo que tenía que ser en la línea de otra magia de brujas, lo que ella llamaba ‘wiggly-woo’. Teníamos que estar en ese mundo, pero tenía que ser un poco más oscuro y aterrador, más dirigido, zarcillos y agresivos. Ahí es donde terminamos, literalmente fue un ataque de tres o cuatro meses para llegar allí, simplemente probando cosas diferentes «.

Una vez que se aprobó un diseño «wiggly-woo», que incluía decisiones como la rapidez con que se moverían los rayos de energía de Agatha y las partículas de luz a su alrededor, todos los proveedores de efectos visuales tenían que usar aproximadamente los mismos efectos, por lo que la magia de Wanda se vería consistente de escena a escena. escena durante todo el espectáculo. Porque Wanda pelea con Agatha en el segundo MR. Secuencia X, el grupo de Maiers tenía que ser consciente de todo sobre cómo se veía su magia en el pasado y cómo estaba evolucionando durante WandaVision.

«Tara fue fundamental para asegurarnos de que todos estuviéramos conectados», dice Maiers. “Nos enviarían lo que estaba haciendo ILM, o cualquier otra persona que estuviera haciendo una secuencia. Por suerte para nosotros, ya habíamos hecho los deberes. Estábamos mirando las películas anteriores, así que ya teníamos su mirada en la bolsa, no tuvimos muchos problemas para igualar lo que estaba pasando. Era más o menos simplemente ajustar cómo la magia se abordaría de manera diferente aquí. En Edad de Ultron, sus efectos son un poco más anaranjados y tenues. Pero querían que estuviera un poco más cerca de lo de Agatha aquí. Intentaban acercarlos más en el mundo. Así que también hicimos la magia de Wanda un poco más como un zarcillo «.

Al mismo tiempo, Agatha y Wanda tenían que tener una magia distintiva, y el color era un elemento clave para mantener clara la acción entre ellas. Maiers y MR. X tenía cierta libertad de elección al diseñar los poderes de Agatha, pero estaban restringidos por la magia existente en el MCU, los poderes utilizados por personajes como Doctor Strange, Hela o Loki.

“Hay una paleta de colores en el Universo Marvel, y tuvimos que tener mucho cuidado de no polinizar el color de forma cruzada”, dice Maiers. “De hecho, hicimos bastantes pruebas para asegurarnos de que nos mantuviéramos fuera de los rojos, porque ese es el mundo de Scarlet Witch, y nos mantuvimos fuera del violeta, porque ese es el mundo de otra persona. Tuvimos que quedarnos en estos morados más profundos. Y ese se convierte en el color de Agatha. Y ahora los colores que usamos se publicarán en el universo de Marvel, ella los poseerá. Como creadores de la historia de origen, debemos ser nosotros los que establezcamos ese color «.

Maiers dice MR. X también logró establecer el estilo mágico específico de Agatha Harkness: “Esa magia de zarcillos, la forma en que se mueve vaporosamente, eso ahora es canon. Ese es su mundo, ese será su look. ILM y nosotros fuimos de un lado a otro para idear ese look. Nos tomó alrededor de 10 meses en total hacer estas secuencias. Y ahora, en el futuro, [other VFX designers] tendremos que recordar lo que hicimos en 2020 «.

En lo que respecta al trabajo por contrato de VFX, dice Maiers WandaVision No fue un trabajo particularmente difícil o complicado, aparte del tiempo de respuesta: la segunda secuencia en la que trabajó normalmente tardaría de tres a cuatro meses en producirse, pero dado que el tiroteo se retrasó por las cuarentenas de COVID-19, tuvieron que cambiarlo. en seis semanas. “Y cuando trabajas con simulación de partículas, lo que obtienes es siempre un juego de azar. Estás diciendo: ‘Bueno, déjame cambiar este parámetro y presionar el botón y ver qué pasa’. Así que quieres encontrar tipos que hayan presionado mucho ese botón y que ya sepan cuál debería ser la configuración. Y cuando estás inventando algo que no se ha hecho antes, estás presionando muchísimo ese botón «.