Cómo The Northman logró su increíble truco de captura de lanza

Claramente lo frustra un poco hablar sobre los elementos digitales: nadie más que él sugiere que el CG podría ser «pecaminoso». En el caso del truco de la lanza, la toma era lo suficientemente importante para él que estaba dispuesto a usar efectos especiales, porque estaba poniendo algo en la pantalla tomado de un auténtico cuento popular islandés, en la saga Njáls del siglo XIII. también conocido como La historia de Njál quemadouno de los guerreros más poderosos de la historia logra el truco.

«Creo que, en su mayor parte, el CG en esta película es de muy buen gusto», dice Eggers. “Simplemente no hay manera de que alguien pudiera haber hecho ese truco con la lanza. Simplemente de ninguna manera. Si hubiéramos estado haciendo esto en 1972, probablemente habría habido alguna animación 2D pintada en el celuloide para lograr ese efecto. Creo que mientras uses tantos elementos prácticos como puedas, CG es una buena herramienta. Es solo cuando se usa en exceso que se convierte en algo en lo que no puedes creer”.

La capacidad de la audiencia para creer lo que está viendo es el enfoque principal de Eggers cuando usa efectos digitales: se queja de los efectos deficientes en el pasado y de cómo sacaron a las personas de la narrativa. Señala una escena en el norteño con un barco en una tormenta violenta, donde la tormenta en sí es completamente un efecto digital.

“Si hubiéramos filmado esto en el pasado, habría sido un modelo”, dice. «En chubasco blanco y Maestro y comandantetenemos algunos de los mejores modelos jamás creados para hacer secuencias de tormentas con barcos, pero ha habido muchas películas en las que los modelos parecen modelos¿sabes?»

Pero mientras la tormenta es una creación digital, el barco en sí es real. “Es un escaneo digital en 3D de una nave que construimos, una réplica exacta de la ottar knurr, como en el Museo de Barcos Vikingos en Roskilde, Dinamarca”, dice Eggers. «Estábamos pensando, Está bien, será a contraluz, será de noche, lloverá, hay muchas cosas que podemos hacer para ocultar el hecho de que se trata de una toma de efectos visuales. Pero no puedes fotografiar un jodido barco vikingo de noche en una tormenta en el mar y exponerte. Incluso si pudieras filmarlo, no obtendrías la exposición de la película”.

Incluso la secuencia que puede parecer más generada por computadora para el público cinematográfico estaba llena de elementos prácticos. En el norteño, Amleth y su padre, el rey Aurvandil (Ethan Hawke), participan en un ritual de hombría que involucra alucinógenos y sangre. Visualizan una especie de árbol hecho de enredaderas o venas, todas conectadas por un corazón que late, que representa la conexión de sangre compartida de su familia real. Antepasados ​​muertos y podridos cuelgan del árbol, que pulsa con una luz necrótica púrpura.

“Incluso el Árbol de los Reyes, como lo describe el personaje de Ethan Hawke, la tontería de la alucinación del linaje familiar arbóreo, se hizo con elementos prácticos”, dice Eggers. Uno de los miembros de su equipo hace fotografía química, por lo que la luz que brilla a través de la escena fue “creada con reacciones químicas”. Y “las momias de los ancestros muertos eran construcciones físicas, o eran actores maquillados que fotografiamos. También hay algunas cosas puramente generadas por computadora, pero la gran mayoría de los elementos, incluso en esas secuencias, eran prácticos”.

En última instancia, aunque Eggers prefiere los efectos físicos y prácticos en su trabajo, está dispuesto a usar cualquier herramienta que tenga a mano, siempre y cuando no saque a las personas de la historia.

“Estás intentando, como con esa toma de tormenta en el mar, realmente planificar con anticipación para que no parezca una puta caricatura”, dice. “Siempre se trata de tratar de tener tantos elementos prácticos como sea posible. Hay alrededor de 20 barcos vikingos en la película y no construimos tantos. Los estábamos reutilizando, poniendo nuevas máscaras o nuevas velas o diferentes escudos en ellos, y diferentes tallas en la cabeza. Y luego disparar múltiples pases y conectarlos. Esa es una forma de usar CG como una herramienta para contar la historia, para estirar su presupuesto, pero también para mantenerlo conectado a tierra”.

el norteño está en los cines ahora.